E’ il giorno di Alessio Boni, a Bari. Il noto attore bergamasco ha presentato al Teatro Margherita il suo nuovo libro ‘Mordere la nebbia’.
Inevitabile partire dal titolo: perché questa scelta? “Ad un certo punto, in questa pandemia, è successo davvero di tutto soprattutto nella mia Bergamo. Ma a me nel frattempo era nato anche un figlio. Tutti il 18 marzo 2020 hanno visto i carri armati perché non c’era più posto per i morti. Ero a Milano, ogni attimo era disturbato dal suono delle sirene. Così è maturata l’idea di scrivere un libro, magari ce ne sarà anche un secondo. Quando un figlio ti nasce cambia tutto, col passare dei mesi tutto cambia. E non sapevo come lo avrei difeso dalle difficoltà della vita. Poi si morde le labbra ed ho un flashback: ha preso da me, mi porta indietro nel tempo. E in quel frangente c’era una coltre di nebbia. La stessa che da piccolo mi ha spesso accompagnato. E la sto ancora scoprendo”.
E ancora: “Chiamavo i miei genitori anche 3-4 volte al giorno. Ottomila persone se ne sono andate, ho perso anche persone che conoscevo. Il mio è un percorso di analisi a ritroso e mai avrei pensato di aver scritto un libro in vita mia. E cosi ho iniziato a snocciolare lentamente un po’ tutto”.
Sulle sue origini: “Ci sono due cose che non puoi cambiare nella vita: il luogo in cui nasci e soprattutto in quale famiglia. Te la porti appresso per tutta la vita. E amerai sempre tutto questo, fino alla fine. Io però non volevo fare il piastrellista, non era un percorso che rispecchiava la mia proiezione. Se una cosa la scegli ti senti adattato, se sei un principe obbligato ad esserlo ti senti comunque disadattato. Sono nato a Bergamo, la caparbietà tipica del posto la ho ma non mi piaceva restare in una certa dimensione, il militare all’epoca era obbligatorio, andare via sarebbe stato un problema economico. Così feci domanda per entrare nelle forze dell’ordine. Arrivai primo su duemila, in quel momento li mi ci butto dentro. Me la cavavo bene, feci anche il giuramento A diciannove anni mi divertiva tutto questo. Poi subentra il lato delle regole rigide e certi aspetti erano diversi da me. Non era nella mia indole”.
Attore per vocazione? Assolutamente no: “Non pensavo però di fare l’attore, e se ci provavi non ti prendevano neppure sul serio. Poi, la svolta andando in America, a San Diego. Passando da New York, Orlando, Los Angeles e cosi via. Al rientro la svolta, grazie ad un amico che si fermò da me. Da fare palestra, ci sono anche spettacolini ed io mi metto all’opera. Mi piaceva, era intrattenimento. Divento capo-villaggio a Pugnochiuso e finisco a Roma, dopo aver superato delle selezioni. Faccio le prove scritte, quindi l’orale. Tra coloro che mi esaminano anche Comencini. Arrivai undicesimo: non fui preso, ma la prova mi incoraggiò. Resto a Roma, ed alla fine mi convinco ad imbattermi in questa strada”.
Vivere di cinema e teatro diventa un lavoro vero e proprio. Ma bisogna restare sempre sul pezzo: “Un grande professionista sa che dovrà essere studente per tutta la vita. Col tempo, sono diventato cinefilo anche io. Per non parlare delle tournée teatrali. Paradossale, ma è cosi. Il cinema riesco a frequentarlo di più. L’ultimo film visto? ‘Al cinema ti parlo’, sul pittore Ligabue. Un bellissimo lavoro. E l’ultimissimo in assoluto è La Meglio Gioventù, di questa mattina”.
E proprio su questo film svela un curioso retroscena: “Era il 2001, iniziammo poi le riprese a gennaio 2002. Interpreto la parte di Matteo Carati, mi chiama Marco Tullio Giordana anche se, all’inizio, stento a crederci. E quando scopre che ho un passato in polizia…la scintilla scocca immediatamente. E pazienza se è stato il mio mestiere per 15 mesi. Ho scortato anche calciatori importanti, come Maradona. Rimane per me un’esperienza importante, un grande successo”. La storia narra il percorso di crescita e maturità dei fratelli Carati, dal 1966 sino ai primi anni del duemila. Una fase che attraversa una fetta importante della storia del Belpaese. Dalla contestazione giovanile, alla legge Basaglia, alle Brigate Rosse passando per Mani Pulite, di materiale ce n’è tanto.
Una chiosa finale arriva anche sul teatro Kursaal, restituito al pubblico dopo tanti anni, dal lontano 2009: “Il Kursaal è meraviglioso, bellissimo. Roba da Belle Époque. Clamoroso non averlo salvaguardato prima, ma meglio tardi che mai. Mi sento più ricco rispetto a ieri”.
